May 18th, 2016

Миниатюрная Страна чудес (Miniatur Wunderland)

Оригинал взят у sergej_manit в Миниатюрная Страна чудес (Miniatur Wunderland)
Оригинал взят у olgado в Миниатюрная Страна чудес (Miniatur Wunderland)
Эта история во многом похожа на рождественскую сказку, напоминающую нам о том, что мечты сбываются и, казалось бы, самая невероятная детская мечта в один прекрасный момент может стать вполне осязаемой реальностью.

  Жили-были в Гамбурге два брата-близнеца – Фредерик и Геррит Брауны. Мальчишки хоть и были похожи друг на друга, как две капли воды, по характеру оказались абсолютно разными: первый – оптимист и мечтатель, второй – скорее пессимист. Если Фредерик – эмоциональный и взрывной, то Геррит – рациональный и осторожный, всегда тщательно взвешивал и анализировал фантазии брата. Мальчишки выросли, но одно осталось неизменным: если задумки одного получали поддержку второго, то у планов появлялся шанс стать реальностью.

  Идея Страны чудес возникла совершенно случайно. Как-то осенью 2000 года, оказавшись в одном швейцарском магазине, где продавались модели поездов, Фредерик загорелся желанием построить самую длинную в мире игрушечную железную дорогу. Заручившись поддержкой брата, Фредерик начал действовать. Подходящую площадь нашли в складском комплексе Шпайхерштадт (по предварительным подсчетам, для макета железной дороги должно было хватить 300 кв. м). Для того, чтобы проверить рентабельность своего будущего начинания, Фредерик устроил интернет-опрос: какие достопримечательности (все они были вымышленными) пользовались бы наибольшей популярностью. Макет железной дороги небывалого размера оказался вторым в списке у сильного пола (после Музея пива), а у женщин занял одно из последних мест. Тем не менее, воодушевленные высокой оценкой мужской половины респондентов, братья взялись за дело.

  Так появилась «Миниатюрная Страна чудес». 800000 часов понадобилось команде творцов, чтобы воплотить невероятную идею в жизнь. Любопытно, что над созданием «Страны», территория которой до сих пор постоянно расширяется, трудятся бывшие ювелиры, столяры и зубные врачи, а профессиональных моделистов – единицы.



Collapse )

Изобразительное искусство СССР. Я поведу тебя в музей...

Оригинал взят у kykolnik в Изобразительное искусство СССР. Я поведу тебя в музей...


С Международным днём музеев нас!


Верейский Орест Георгиевич (1915- 1993) «У картины Ренуара» 1960



Соколов Владимир Иванович (1872-1946) эскиз к картине «Экскурсовод в храме-музее» 1925



Шестакова Вера Николаевна (Россия, 1914) «В Русском музее» 1949

Collapse )

Изобразительное искусство СССР. Я поведу тебя в музей... 2

Оригинал взят у kykolnik в Изобразительное искусство СССР. Я поведу тебя в музей... 2


Из предыдущего поста отдельно вынесла три картины, и вы сейчас поймёте, почему...


История «Сикстинской мадонны» в период Второй мировой войны — история ее поиска и спасения напоминает детективный сюжет и в то же время наполнена горькой правдой военных дней. В конце 1939 года картина была отправлена нацистами в крепость города Мейсен Альбрехтсбург, где все же оказалась недостаточно защищенной от бомбежек. По указанию саксонского рейхсштатгальтера полотно вновь перевезли, а его местонахождение держали в секрете. После отступления фашистов из Дрездена «Сикстинская мадонна», как и другие сокровища галереи, едва не погибла, была спасена благодаря солдатам и реставраторам нашей страны.




Володин Михаил Филиппович (1912-1987) «Спасение картин Дрезденской галереи»



Как это происходило, подробно рассказывает участник тех событий, писатель и художник Леонид Волынский в своей книге «Семь дней»:

В ночь с 13 на 14 февраля 1945 года на Дрезден с неоправданной жестокостью были обрушены бомбежки союзников. В течение 90 минут город планомерно расстреливали по квадратам, особенно безжалостно Альтштадт — старый город, где расположены памятники архитектуры, музеи, жилые районы. На город, в тот период один из крупнейших в Европе, сбрасывали не только фугасные, но также бомбы, начиненные каучуком и фосфором, которые воспламенялись. «Фосфорный дождь» выжигал все дотла. Число убитых превысило 300 тысяч, были уничтожены городские кварталы, погибли бесчисленные памятники истории и культуры, в том числе Альбертинум — известный музей Германии, одно из крупнейших в Европе собраний скульптур. Почти полностью были разрушены церковь Фрауэн Кирхе, купол которой от взрыва раскололся надвое, и Цвингер.

Таким увидели Дрезден советские солдаты весной 1945 года. Не сразу они смогли добраться до груд камней и остовов стен, того, чем стала галерея, где уже не было картин. Среди руин Цвингера увидели одинокую фигуру человека. Им оказался художник Вилли Шмидт, выпускник дрезденской Академии художеств, мобилизованный фашистами и вернувшийся с войны инвалидом в уничтоженный родной город. Он писал пейзаж — разрушенный Цвингер. Его безжизненный взгляд изменился только тогда, когда художник услышал о возможном спасении шедевров Дрезденской галереи, которые могли быть эвакуированы. Шмидт ничего точно не знал об этом, но проводил советских солдат через руины Цвингера в полуразрушенное крыло галереи.




Ятченко Юлий Николаевич (Россия, 1928) «С мечтой о мире. Спасение шедевров Дрезденской галереи»

Collapse )


Дверь им открыла седая женщина в скромном черном платье. Фрау Эльвира была главным хранителем Альбертинума, где работала 35 лет. Война отняла у далекой от нацизма женщины все: семью, дом, Альбертинум. Теперь она жила в развалинах здания Картинной галереи. Фрау Эльвира рассказала солдатам, что с 24 января 1945 года все музеи Дрездена были закрыты для посещений, вспомнила, как гауляйтер Саксонии Мучман, которого она не раз видела на улицах города, говорил: «Русские получат здесь смерть, голод и крыс». Известны и слова Гитлера о том, что если нацистам суждено уйти, то они уйдут, громко хлопнув дверью. Так и случилось: весь Дрезден был заминирован фашистами, картины исчезли.

Хранитель Альбертинума видела, что грузовики по ночам подъезжали к галерее, возможно, вывозили полотна, а у здания Дрезденской академии художеств в 1945 году шли строительные работы: переоборудовали подвалы. Догадки фрау Эльвиры оказались верны. После того как полуразрушенный подвал академии удалось разминировать, в нем обнаружили ценнейшие скульптуры Древней Греции, Рима, Германии, Франции. Здесь же стоял шкаф-секретер, в ящиках которого находились карточки — каталог картин Дрезденской галереи и сложенный листок бумаги с надписью «Geheim» (нем. «секретно») — подобие «немой карты», испещренной линиями и значками.

Вскоре солдаты, среди которых был и Леонид Волынский, смогли расшифровать секретную бумагу, сравнив ее с полевой картой. Извилистая линия на ней соответствовала течению Эльбы, а многие значки — расположению населенных пунктов. Одна из точек карты обозначалась буквой «Т». Туда, в район заброшенной каменоломни под Дрезденом, направились солдаты. Через узкую расселину они проникли в шахту, где обнаружили замурованный проем, замаскированный аккуратно уложенными слоями песчаника. Наконец, удалось открыть вход в темный туннель. Казалось, в нем не было ничего. В своей книге Леонид Волынский рассказывает, как вдруг увидел у стены угол золоченой рамы, темный холст под слоями пыли, стерев которую, сразу узнал черты изображенного — «Автопортрет Рембрандта с Саскией».

В туннеле было найдено множество произведений малых голландцев, Джорджоне из собрания Картинной галереи, но не шедевр Рафаэля. Рядом стоял и массивный ящик, запертый секретными замками. В каменоломне оказалось около 200 картин, которым во влажной затхлой атмосфере грозила неминуемая гибель. Они были сразу же эвакуированы отсюда солдатами. После долгих часов работы удалось открыть и загадочный ящик. Предположения оправдались. В нем, наконец, была найдена «Сикстинская мадонна» Рафаэля.




Корнецкий Михаил Владимирович (1926-2005) «Спасенная мадонна» 1985



Пока картина находилась в батальоне, около нее постоянно сменялись часовые. В 1945 году полотно Рафаэля и многие другие найденные шедевры были отправлены на реставрацию в Москву и Киев, а через 10 лет, в мае 1955 года, показаны в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и возвращены Германии, в собрание Дрезденской галереи. Так в город, едва не уничтоженный войной, бессмыслием ее жестокости, вернулся светлый образ итальянского Возрождения, став символом возрождения Дрездена, преодоления потерь войны. текст отсюда

Живопись

Matisses' red studio.:
Matisses' red studio.
Damian Elwes ( 1960)
известен своими картинами, изображающими мастерские художников мастеров 20-го века и картин мира природы, что выходят за пределы обычных границ пейзажной живописи."
Collapse )

Кранахи. Часть 2. Время и работы. Германия эпохи Возрождения и Реформации

Оригинал взят у gorbutovich в Кранахи. Часть 2. Время и работы. Германия эпохи Возрождения и Реформации
Архивное


В университетском городе Виттенберге, где многие десятилетия работало семейство Кранахов, жителей было всего две тысячи человек, но это город из которого начались перемены, затронувшие весь западный христианский мир. О времени и среде, в которых трудились Кранахи.

Продолжение. Начало: Кранахи. Часть 1. Жизнь и работы


Фрагмент титульной работы выставки. Лукас Кранах Старший. Мистическое обручение святой Екатерины Александрийской, со святыми Доротеей, Маргаритой и Варварой. Вторая половина 1510-х, около 1517-1518. Музей изящных искусств, Будапешт. Source

В Москве в Пушкинском музее с 04 марта по 15 мая 2016 проходила первая российская монографическая выставка работ семьи Кранахов «Кранахи. Между Ренессансом и маньеризмом». Материалы по теме выставки: некоторые произведения, демострировавшиеся на ней и информация о Германии времен Кранахов на основе данных из научного каталога выставки, в основном статьи историка германиста Всеволода Володарского.

Германия эпохи Возрождения и Реформации

Немецкие земли в конце XV-XVI веке являлись хотя и главной, крупнейшей, но лишь одной из составных частей самого большого в Европе политического образования, официально называвшегося Священной Римской империей германской нации.

Collapse )